Artista emprendedor UFM: Producción cinematográfica en corto

Isabel Rodríguez Aparicio  | 18 de enero de 2023  | Vistas: 50

La Escuela de Cine y Artes Visuales de la Universidad Francisco Marroquín en esta edición de Artista Emprendedor, tuvo como invitadas a Lissette Orozco, directora, productora y guionista, y a Raquel Azurdia, estudiante de cine. Ambas invitadas fueron entrevistadas por el coordinador de la Escuela de Cine y Artes Visuales, Fernando Franco, para conversar sobre el origen de su interés por el cine, qué les motivó a perseguir la carrera, qué retos han afrontado y qué recomendaciones le darían a personas que desean emprender en el cine y las artes visuales. Cada una comparte su historia de origen, detallando cómo sus experiencias personales y observaciones las llevaron a elegir el camino del cine como carrera profesional.

Lo importante es quitarse de la cabeza ese miedo al qué dirán y arriesgarse a hacer las cosas que normalmente uno no haría”. —Raquel Azurdia

Orozco y Azurdia relatan cómo sus carreras han estado influenciadas por la búsqueda de contar historias significativas. Azurdia explica cómo su enfoque cambió al ver películas dirigidas por mujeres latinoamericanas, lo que la hizo sentir más identificada con el cine. Mientras que Orozco describe su experiencia en la universidad, donde su interés por la comunicación la llevó a explorar la realización audiovisual, un camino que descubrió casi por casualidad.

Tuve un punto en el que no me sentía identificada con ningún tipo de cine porque estaba muy acostumbrada a ver películas estadounidenses y europeas y era algo muy lejano a mí, entonces cuando empecé a ver cine dirigido por mujeres latinoamericanas siento que ahí me encontré”. —Raquel Azurdia

Ambas cineastas profundizan en proyectos específicos que han realizado, detallando el proceso de concepción de sus ideas. Orozco hace referencia a un proyecto que se origina a partir de la observación de una comunidad desplazada, mientras que Azurdia relata su experiencia con un cortometraje que surge de un reto académico que le permitió unir su experiencia en la danza con su nuevo interés por el cine. Cada proyecto es abordado como una forma de explorar y comunicar temas que consideran importantes.

Mi motivación principal es saber que hay alguien en esa sala de cine que después se me va a acercar y me va a decir gracias". —Lissette Orozco

La conferencia también aborda los desafíos que muchos artistas enfrentan al tratar de llevar sus ideas a la pantalla, especialmente cuando trabajan con canales de televisión que tienen líneas editoriales restrictivas. También hacen mención que a pesar de estos obstáculos, ambas persisten en su objetivo de contar historias que consideran necesarias.

En mi vida junto todo lo que más amo, que es contar historias, hacer cine y enseñar". —Lissette Orozco

Finalmente, la conferencia concluye con una reflexión sobre cómo sus enfoques y procesos creativos han evolucionado con el tiempo. Ambas cineastas destacan la importancia de abordar temas que son incómodos o ignorados, viendo su trabajo como una forma de contribuir al debate social. Finalizan con una reflexión sobre cómo a través de sus películas, buscan no solo entretener, sino también provocar reflexión y cambio, demostrando que el cine puede ser una herramienta poderosa para la transformación social.